《指甲》（Fingernails）是一部2023年上映的科幻爱情片，由希腊导演克里斯托斯·尼寇（Christos Nikou）执导，主演包括杰瑞米·艾伦·怀特（Jeremy Allen White）、杰西·巴克利（Jessie Mei Li）和里兹·阿迈德（Riz Ahmed）。影片通过一个未来设定下的“爱情测试”概念，探讨了人类情感的真实性与可控性。 剧情概述： 在不远的未来，一种全新的科学手段被发明出来，可以检测一对恋人之间是否真的存在“真实的爱情”。这项技术基于一项简单却极具象征意义的过程：情侣双方各自拔下一根指甲进行配对测试。如果两人的指甲“匹配”，则意味着他们彼此之间的爱是真实、不可逆的；如果不匹配，则说明这份感情可能只是基于习惯、孤独或其他非真爱因素。 安娜（Anna，由杰西·巴克利饰演）是一名年轻女性，她和男友瑞安（Ryan，由杰瑞米·艾伦·怀特饰演）的关系日渐平淡，她开始怀疑两人之间是否还存在真正的爱情。为了验证这一点，也为了尝试修复关系，安娜决定加入一家专门从事爱情测试的神秘机构——情感确认研究所（Institute of Affective Verification）工作。 在这个机构中，安娜成为了一名“情感辅导师”，负责引导前来测试的情侣们进行一系列实验性的情感训练与互动练习，目的是激发他们体内的真爱反应，从而提高测试成功的可能性。这些练习包括深度交流、共同完成任务、甚至一起经历模拟生死场景等高情绪强度的行为。 然而，在这个过程中，安娜逐渐发现自己对同事阿米尔（Amir，由里兹·阿迈德饰演）产生了难以忽视的情感。这种情感并非来自任何外部测试，而是自然产生的情绪波动。这让她陷入了前所未有的困惑：她与瑞安的爱情是否真的可以被科学验证？而她与阿米尔之间的情感是否又是另一种幻觉？ 随着剧情推进，安娜经历了多次测试与自我质疑。最终，她不得不面对一个问题：如果科学可以证明爱的存在，那当它否定爱的时候，我们是否还能相信自己的感受？ 关键设定与情节发展： 爱情测试机制： 本片的核心设定就是“指甲测试”，即通过拔指甲来检测两个人之间是否有真爱。 这一设定既具有视觉冲击力，又带有强烈的隐喻意味：爱是一种痛苦的经历，有时甚至需要牺牲才能验证其真实性。 情感培训课程： 研究所提供为期数周的“情感强化课程”，帮助情侣恢复或重建彼此间的爱。 例如，情侣必须完全依赖对方完成日常任务、模仿彼此的行为习惯，甚至互相背诵对方的情史细节等。 这些训练挑战了个体身份与亲密关系之间的界限，也引发了关于“爱能否被训练”的哲学思考。 多重测试结果： 安娜本人成为测试对象后，出现了两次不同结果。 第一次测试失败，表明她与瑞安之间并无真爱。 第二次测试时，她分别与瑞安和阿米尔进行了测试，但出现了两种不同的“匹配”结果。 这种设定模糊了科学判断与主观情感的边界，也暗示了爱情本身的不确定性。 结局争议： 片末并未给出明确的答案，而是留下开放式的解读空间。 安娜似乎选择了跟随自己的感觉，而不是科学的结果。 但她的选择是否正确，观众无法判断，这也引发了许多讨论。 主题探讨： 爱是否可以被量化或测量？ 影片以一种近乎荒诞的方式提出了这个问题。如果爱情能用科学方法验证，那么它的本质是否还神圣？还是说这只是人类试图掌控情感的一种徒劳？ 情感的真实性与可塑性： 电影展示了人们如何通过训练、模仿甚至心理暗示来“制造”出爱的感觉。这种做法是否改变了爱的本质？还是说爱本就如此脆弱且可塑？ 人与科技的关系： 在一个高度数字化和数据驱动的社会中，人们越来越倾向于依赖技术来解决问题。影片质疑这种趋势是否会削弱人类最基本的情感体验。 孤独与渴望连接： 所有角色都在试图通过各种方式证明自己不是孤独的，哪怕是通过一次疼痛的指甲测试。这种行为本身，正是当代社会情感焦虑的缩影。 ： 《指甲》是一部以科幻外壳包裹内核哲思的爱情片。它没有依赖复杂的技术设定或炫目的视觉特效，而是通过一个看似荒诞的“爱情测试”机制，深入探讨了人类情感的本质与困境。影片中的角色不断在科学与直觉、理性与感性之间挣扎，最终指向了一个问题：当我们试图用一切手段去证明爱的存在时，或许恰恰暴露了我们内心最深的恐惧——害怕不被爱，也无法真正爱人。 这部电影虽然口碑褒贬不一，但它提出的议题依然具有现实意义和讨论价值。 增加影片的拍摄背景介绍 补充影片的获奖情况 添加影片的影评引用
